
Educação Infantil
O brincar, a imaginação e o corpo como caminhos para descobrir possibilidades de expressão e relação.
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OROBORO
Arte + educação Projetos nas escolas
Experiências de arte-educação que acompanham cada fase da vida escolar e colocam imaginação, expressão e encontro no centro do aprendizado.
Conheça a proposta ↓01 Nossa abordagem
A metodologia da Oroboro aproxima os estudos de Eugênio Kusnet e Viola Spolin: a imaginação fisicalizada e os jogos teatrais tornam-se ferramentas para viver verdadeiramente situações imaginárias e ampliar a relação consigo, com o outro e com o mundo.
02 Cada fase, um percurso
As divisões podem ser adaptadas ao número de alunos e aos horários da escola.

O brincar, a imaginação e o corpo como caminhos para descobrir possibilidades de expressão e relação.
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A proposta oferece um primeiro contato com o universo teatral por meio do brincar, da imaginação e da experiência. Em um ambiente lúdico e acolhedor, jogos e brincadeiras despertam percepções sobre si, sobre o outro e sobre o mundo. O trabalho estimula expressão corporal e emocional, comunicação, criatividade, escuta, atenção, autonomia e convivência, respeitando o tempo e as descobertas de cada criança. Mais do que aprender a representar, ela encontra um espaço para experimentar possibilidades de ser, criar e se relacionar.
O percurso culmina em uma montagem teatral construída com a participação das crianças, dos pais e dos responsáveis. A apresentação pode acontecer na própria escola ou em um teatro.

Jogos teatrais que ampliam criatividade, espontaneidade, comunicação e construção coletiva.
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O teatro é utilizado como espaço de descoberta, expressão e construção coletiva. Por meio de jogos, improvisações e experiências cênicas, os alunos ampliam a imaginação e encontram diferentes maneiras de transformar ideias em ação, utilizando corpo, voz, emoções e relação com o outro. O processo desenvolve comunicação, criatividade, atenção, presença, autonomia e cooperação, introduzindo gradualmente elementos da linguagem teatral e estimulando escolhas conscientes dentro da cena e da vida em grupo.
Ao final do percurso, a turma participa da criação e montagem de um espetáculo, que pode ser apresentado na própria escola ou em um teatro.

Experiências cênicas para aprofundar presença, autonomia, escuta e pertencimento ao grupo.
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Nesta fase de transformações e novas formas de pertencimento, o processo teatral cria um espaço seguro para o aluno experimentar, posicionar-se, comunicar e desenvolver sua identidade criativa. Jogos, improvisações e exercícios de interpretação trabalham presença, escuta, consciência corporal, imaginação, expressividade e relação com o grupo. Gradualmente, os alunos aprofundam fundamentos da construção cênica e aprendem a transformar experiências e percepções pessoais em linguagem artística.
O processo se completa com a montagem coletiva de um espetáculo, realizado na escola ou em um teatro, de acordo com o projeto da instituição.

Interpretação e criação como ferramentas para compreender a si, o outro e o mundo contemporâneo.
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O curso utiliza a experiência teatral para ampliar as possibilidades de expressão do jovem e aprofundar sua consciência sobre corpo, emoções, pensamentos, impulsos e formas de agir. Por meio de improvisações, cenas e exercícios de interpretação, são desenvolvidas presença, escuta, imaginação, comunicação e disponibilidade criativa. O objetivo é formar um jovem mais consciente de seus recursos e capaz de transformá-los artisticamente, relacionando sua visão de mundo às necessidades concretas da cena.
Ao final, os alunos atravessam um processo de criação, ensaios e montagem de espetáculo, com apresentação na escola ou em um teatro.
03 Um percurso acompanhado
O projeto combina prática semanal, acompanhamento pedagógico e experiências que tornam o percurso visível para alunos, famílias e escola.
Planejamento pedagógico alinhado à faixa etária, ao calendário e à cultura de cada instituição.
Uma experiência anual de criação e gravação audiovisual, aproximando teatro e linguagem da câmera.
Acompanhamento baseado em reflexão e percepção, valorizando o processo de desenvolvimento humano.
Registro de conclusão válido como comprovante do percurso de estudo teatral realizado pelo aluno.
Encontro anual com um artista relacionado ao tema estudado, ampliando repertórios e referências.
Resumos das experiências e atividades realizadas em aula, registrados em vídeo e enviados aos pais e responsáveis dos alunos.

04 Conclusão de curso
A experiência pode culminar em uma apresentação realizada em teatro ou dentro da própria escola. A Oroboro pode acompanhar roteiro, ensaios, figurinos, cenário, bastidores, recepção, operação técnica e produção.
05 O que orienta nosso trabalho
06 Relações construídas
Parcerias construídas em diferentes momentos da nossa história em arte-educação — encontros que ampliam o acesso ao teatro dentro do ambiente escolar.

Escola OEN

Escola Saúde

Peak School

Maple Bear

Maple Bear Panamby
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